集美大学美术与设计学院2023年招生专业目录、考试大纲及参考书

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专业目录





考试大纲及参考书
618设计史
一、考核目标
考查考生对世界现代设计史基础知识的掌握程度，包括重要概念、设计行为、设计现象、设计流派、设计风格、设计师、设计作品等，重点考查考生理解、分析、运用的综合能力。

二、试卷结构
（一）考试时间：180分钟，满分：150分
（二）题型结构
1、名词解释题：6小题，每小题5分，共30分
2、简答题：5小题，每小题10分，共50分
3、论述题：3小题，前2题每小题20分，最后1小题30分，共70分。

三、答题方式
闭卷笔试。

四、考试内容
1、设计概念及核心内容、现代设计教育；
2、威廉·莫里斯、约翰·拉斯金、工业革命初期的设计发展状况、拉斐尔前派、水晶宫、英国工艺美术运动、马金托什、伯克斯顿、《威尼斯的石头》、拉斐尔前派兄弟会、“工艺美术”运动、美国“工艺美术”运动、英国“工艺美术”运动、“工艺美术”运动的缺陷、“工艺美术”运动的特点；
3、“新艺术运动”的背景、“新艺术”运动、巴黎的“新艺术”运动、新艺术之家、现代之家、六人集团、南斯的“新艺术”运动、比利时的“新艺术”运动、西班牙“新艺术”运动、亨利·凡德·威尔德、安东尼·高蒂、圣家族教堂、文森公寓、巴特罗公寓、苏格兰的“新艺术”运动、察尔斯·马金托什、格拉斯哥四人设计集团、奥地利“分离派”、德国的“青年风格”运动、克里姆特的作品《吻》、法国的“新艺术”运动、英国的“新艺术”运动、装饰即罪恶、卢斯的《装饰即罪恶》、凡·德·维尔德与设计教育、地铁风格、穆卡风格、芝加哥学派、沙利文、赖特、有机建筑、青年风格；
4、“装饰艺术”运动、“装饰艺术”运动风格在形式上被影响的因素、法国“装饰艺术”运动、美国的“装饰艺术”运动、好莱坞风格、英国“装饰艺术”运动；
5、现代主义设计产生的背景、现代主义设计概念、现代主义形式特点、现代主义设计的思想基础、勒·柯布西耶、密斯·凡德罗、赖特、阿尔瓦·阿图、德国工业同盟、俄国构成主义设计运动、荷兰的“风格派”运动、里特维特；
6、包豪斯、格罗佩斯、彼得·贝伦斯设计事务所、莫霍里·纳吉、康定斯基、伊顿；
7、美国工业设计发展的背景与概况、罗维、“有计划的废止制度”、流线型运动；
8、工业设计的职业化和设计理论在战后的发展、现代设计的制度化和体系化；
9、国际主义风格、“波谱”设计运动、设计伦理、国际主义风格的发展、伍重、悉尼歌剧院；
10、斯堪的纳维亚、日本、意大利、英国、法国等国家的现代设计；
11、德国现代设计的发展、乌尔姆设计学院、系统设计、美国的当代设计；
12、国际主义设计运动的衰退、后现代主义设计、后现代主义派、“少则烦”、罗伯特·温图利、建筑的复杂性与矛盾性、查尔斯·穆尔、迈克·格里夫斯、矶崎新、詹姆斯·斯特林、飞利浦·约翰逊、矶崎新、查尔斯·詹克斯、“高科技”风格、“过渡高科技”风格、“孟菲斯”设计集团、后现代主义风格、减少主义风格、解构主义、微建筑风格、微电子风格、新现代主义。

五、主要参考书目
王受之编著：《世界现代设计史》，中国青年出版社，2015年版。



830​艺术理论
一、考核目标
考查考生对艺术基本原理的掌握程度，包括重要概念、基本原理的内涵与运用、对艺术现象的理解阐释等。考查考生理论联系实际，分析问题、提出问题和解决问题的能力。

二、试卷结构
（一）考试时间：180分钟，满分：150分。
（二）题型结构
1、名词解释题：6小题，每小题5分，共30分。
2、简答题：5小题，每小题10分，共50分。
3、论述题：3小题，前2题每小题20分，最后1小题30分，共70分。

三、答题方式
闭卷笔试。

四、考试内容
（一）“艺术总论”部分，40%（60分）
1、艺术的本质与特征
考试内容：
客观精神说、主观精神说、模仿说、艺术生产、艺术的形象性、艺术的主体性、艺术的审美性、马克思“艺术生产”理论。
考试要求：
（1）理解并掌握客观精神说、主观精神说、模仿说等关于艺术本质的主要看法。
（2）理解马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的意义。
（3）理解艺术的形象性、主体性和审美性等几个基本特征。
2、艺术的起源
考试内容：
艺术起源的模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说、人类实践与艺术起源的多元决定论。
考试要求：
（1）了解并理解艺术起源的几种观点。
（2）在马克思主义理论指导基础上，理解艺术起源的多元决定论。
（3）理解和认识艺术起源于人类的社会实践活动。
3、艺术的功能与艺术教育
考试内容：
艺术的审美认知功能、艺术的审美教育功能、艺术的审美娱乐功能、美育与艺术教育、艺术教育的特点。
考试要求：
（1）了解并理解艺术的基本社会功能。
（2）理解并掌握艺术教育的意义、目标、任务、原则、方法。
4、文化系统中的艺术
考试内容：
艺术和文化的关系，艺术在文化中的地位与作用。
考试要求：
（1）了解艺术作为一种文化现象在文化大系统中的位置。
（2）理解艺术与哲学的关系。
（3）理解艺术与宗教的关系。
（4）理解艺术与道德的关系。
（5）理解艺术与科学的关系。
（二）“艺术种类”部分，20%（30分）
1、艺术分类的原则与意义
考试内容：
艺术分类的原则、艺术分类的意义。
考试要求：
（1）理解艺术分类的不同原则及其具体样态。
（2）理解艺术分类的意义。
2、实用艺术
考试内容：
建筑艺术、实用艺术的表现性与形式美。
考试要求：
（1）了解实用艺术的基本种类及它们的特点和状况。
（2）了解实用艺术的审美特征。
3、造型艺术
考试内容：
摄影艺术、书法艺术、造型艺术的瞬间性与永固性、造型艺术的再现性与表现性。
考试要求：
（1）了解造型艺术的主要种类及其特点和状况。
（2）了解造型艺术的审美特征。
4、表情艺术
考试内容：
音乐、舞蹈、表情艺术的抒情性与表现性。
考试要求：
（1）了解表情艺术的基本种类及它们的特点和状况。
（2）了解表情艺术的审美特征。
5、综合艺术
考试内容：
戏剧、戏曲、电影、电视、综合艺术的综合性与独特性，综合艺术的审美特征。
考试要求：
（1）了解综合艺术的基本种类及其特点和状况。
（2）了解综合艺术的审美特征。
6、语言艺术
考试内容：
诗歌、小说、语言艺术的间接性与广阔性。
考试要求：
（1）了解语言艺术的基本种类及它们的特点和状况。
（2）了解语言艺术的审美特征。
（三）“艺术系统”部分，40%（60分）
1、艺术创作
考试内容：
艺术家、艺术创作过程、形象思维、抽象思维、灵感、艺术流派、艺术风格、艺术思潮。
考试要求：
（1）理解艺术创作的主体。
（2）理解并掌握艺术创作的过程。
（3）理解并掌握艺术创作过程中的心理活动。
（4）理解艺术创作的风格流派。
（5）理解艺术思潮的产生原因及特点。
2、艺术作品
考试内容：
艺术语言、艺术形象、艺术意蕴、典型、意境、中国传统艺术精神。
考试要求：
（1）理解并掌握艺术作品的构成。
（2）理解典型和意境的内涵并能分析应用。
（3）理解并掌握中国传统艺术的精神。
3、艺术鉴赏
考试内容：
接受美学、想象、情感、审美直觉、审美体验、审美升华、通感、顿悟、共鸣、艺术鉴赏、艺术批评。
考试要求：
（1）理解艺术鉴赏的一般规律。
（2）理解艺术鉴赏的审美心理。
（3）理解并掌握艺术鉴赏的审美过程。
（4）能结合艺术原理对艺术鉴赏与艺术批评提出个人见解。

五、主要参考书目
彭吉象著：《艺术学概论》（第5版），北京大学出版社，2019年版。