宁波大学建筑与艺术设计学院视传与数媒设计2022毕业作品

Martells

坐标

     坐标 ，来源于数学名词。能够确定一个点在空间位置的一组数就是这个点的坐标。其作用在于确定位置，本次展览借用这一名词，意在这个风云变幻的时代，每个人都需要确定自己的位置，在专业学习上也是如此。对自己能力身份的认知和定位以及对自己目标和未来方向的定位，这些都决定了一个人人生能达到的高度和人生的广度，起点就是人生坐标。专业兴趣、智慧才华、社会需求和价值观念是构成专业坐标的几个要素。

     坐标，存在于时间与空间范畴中，坐标系中经纬两轴相交产生了坐标点，坐标纵轴代表了时间维度，回溯历史潘艺学子赓续先贤艺术文脉，展望未来潘艺学子响应时代召唤。坐标的横轴则代表了空间维度，潘艺学子立足服务宁波经济社会发展，放眼于国际艺术设计前沿，投身于祖国建设民族复兴的时代需要。

     本次展览的毕业作品充分体现学院教学理念，兼顾传统与当代，包容与创新，强调协作赋能、共同学习的方式，秉持知行合一，坚韧不拔的学习态度。展出作品也体现出学生关心社会热点，关切生命健康，关注自然生态，重新思考生活方式，表达对日常生活的渴望，由此完成每个人对自己的坐标定位，为走向社会打下良好基础。

宁波大学潘天寿建筑与艺术设计学院特聘院长

欲速狂欢季

作者：王晶晶   指导教师：汪琨

创作理念：

      在网络文化盛行的当下，它以即刻满足的方式俘获了大批受众，一定程度上解决了受众的短暂性需求，且获取身心的放松。但从长期而言，空虚且乏味的快餐文化却在一点点蚕食受众深度思考能力。本课题针对这一社会现象，并着重从网络文化异化的内涵、表现、根源进行解析。在此基础上创作“欲速狂欢季”系列视觉设计，通过独特的图形视觉语言，以夸张、戏谑的形式表述人们陷入网络狂欢后的状态。从视觉的角度解析文化异化给人们带来情感与价值观的变化，希望人们身处网络时代也要戒骄戒躁，树立正确的价值观念。

超级植生研究所

作者：郑璇  指导教师：邱启雄                             

创作理念：

      随着人口的快速增长,人类无法生产足够的传统肉类来满足人类的需求,粮食发展问题可能成为未来的一大难题。而植物肉不仅具有保护动物的属性,更是未来粮食资源潜力开发的开端。但大众对植物肉的识别性弱，因此本课题希望挖掘植物肉潜在的价值，运用当代设计的手法，构建一种新颖且有趣的植物肉的形象系统，以此来达到视觉传达效果。通过IP化呈现的可视觉效果，让植物与动物不相关的两者进行碰撞，设计出6只具有两者特征又富有想象的IP拟人形象。不单能够拉近与大众的互动感，同时通过视觉化的普及, 可以提高认知，发挥到其经济效益和生态效益，并且，鼓励大众进一步想象未来的食物,思考我们现在应该如何适应新技术。

胡渣宝宝（BEARDED）

作者：郑希缘  指导教师：邱启雄                             

创作理念：

      当代的年轻人在面临上班族工作竞争压力逐步增大、学生时期学习上越来越严重的‘内卷’现象等诸多问题时，越来越多的年轻人为了消除社会焦虑心态，选择了‘佛系’、‘摆烂’。我认为这对于年轻人的成长是极为不利的。相反，大爷大妈们利用空闲时间锻炼身体，参与各种社交活动、拥有一颗”年轻“的心。而盲盒潮玩这一新产物作为新一代青年人的“宠儿”，我认为通过盲盒的形式探讨社会问题会引起更多的关注。针对这一现象，我在脑海中拟画出“胡渣大叔”这一IP形象，“胡渣大叔”们虽然“上了年纪”，但他们都依然坚持着做自己。在我眼中，他们身上是焕发光彩的、是“年轻”的。

      整体形象上凸显“胡渣宝宝”“老却萌”的特点。我将其头身比定为4：5，身体和头部大致归为圆形，从比例和形状入手，将大叔的形象可爱化。头顶的白发和满脸的胡渣凸显其年龄特征。我所设计的这套盲盒一共有七个样式，分为了常规款（钓鱼宝、篮球宝、艺术宝、沙滩宝、朋克宝、雪人宝）与大娃款（冒险宝）。每款盲盒形象的着装和爱好各不相同，每个“胡渣宝宝”都涉及着不同的领域。在颜色方面，我在盲盒形象的衣着上运用了鲜艳的色彩，为体现出他们明亮的性格。希望消费者在看到该形象时能耳目一新、内心产生积极的情绪。

大脑island工作日常

作者：徐怡婷  指导教师：邱启雄                             

创作理念：

      我们都知道每天沉迷于娱乐世界会越愈发堕落；总是存在想努力、想前进，但总使不上劲，也找不到方法等情况。为什么会这样，开始怀疑是不是我的大脑出现了一些问题，于是想要知道它怎么了？我的设计目的就是呼吁人们去了解自己的大脑，关注大脑的健康，理解做下那一个个拖延决定的自己究竟在被什么支配着。

      丘脑那张是以《创造亚当》作为灵感来源，描绘的是外界而来的信息们与成千上万的神经元相会于丘脑之内，一触即发的景象。而那样的，如同哈利波特大决战一般的瑰丽情景每时每刻都在大脑深处上演。杏仁核常常控制着人们消极的情绪，尤其擅长恐惧，饱含恐惧的记忆会被长长久久得记录下来，古语常说“十年怕井蛇”，以此作为这张海报的核心。而小脑作为拥有悠久历史的爬行脑，它的版本比较落后，更像是一个简单的单机游戏，通过上下左右键控制着我们的身体……

“加减乘除”

作者：丁婷  指导教师：周艳                             

创作理念：

      “加减乘除”的概念是在碳中和理念下衍生，其目标是引起大众对环境的关注。其中“加”代表着在大数据环境下，人类过度采取自然资源，对地球造成的压力；“减”代表低碳减排的含义，面对资源的过度使用的背景，考虑通过行动来节约资源；“乘”代表人人参与的含义，通过宣传全球变暖的危害使受众参与其中活动，来达低碳减排；“除”代表人人分担的含义，通过对环境的了解，让受众自身意识到环保的好处，每个人都能参与其中。

      “加减乘除”视觉形象元素通过符号重构与重组变化形成。海报从气候变化-温室效应、乱砍乱伐-植被减少、化学污染-健康威胁、废气排放-空气污染、资源浪费-淡水缺乏与生活垃圾-城市混乱等六个影响环境恶化的因素进行创意设计，以及为了完善品牌系统，进行了相关衍生品设计。

“I在南京啊”城市旅游品牌设计

作者：张唯祎  指导教师：周艳                           

创作理念：

      设计“I在南京啊”南京旅游品牌形象，探讨全新的南京城市形象推广方式。通过打造一套南京特有的旅游品牌形象与文创产品，做到既能充分发掘南京城市旅游的特色，又能充分利用其商业价值，提升南京的旅游业，促进南京的经济发展。

      从美食、娱乐、经济、历史文化四大板块着手设计南京城市宣传IP形象，摆脱传统刻板印象，开辟新的道路，以符合现代人审美为目标，对IP形象进行设计，起到宣传推广作用。

“北上”IP形象设计

作者：纪周宁  指导教师：汪琨                             

创作理念：

      红色革命纪念馆是为了纪念历史，为观者提供观赏和沉浸式体验的公共平台，红军北上抗日先遣队革命纪念馆是我国第一座能够系统的、完整的展现红军北上抗日先遣队革命征程的纪念性展馆。以浙江省杭州市淳安县中洲镇厦山村的红军北上抗日先遣队革命纪念馆为原点，以方志敏精神与革命经历为出发点，以当地的革命遗址、自然景观等结合点，进行系列化IP产品研究和开发，以多元文化融合的方式更新大众对革命纪念馆文创形象的局限认知，展现革命纪念馆革命精神的多元性的同时，用IP形象传承方志敏红色精神文化，让红色文化融入当代生活。

清苔计划

作者：贺泽华  指导教师：汪琨                             

创作理念：

      从2008年起青岛连年遭受浒苔侵袭，对青岛的经济造成了很大的负面影响。在大规模爆发后会遮挡阳光，吸收海洋中的氧气，浒苔释放出的一些化学物质也会对海洋中的其他生物产生不利的影响。与此同时，浒苔的爆发也对旅游业影响颇深，导致每次浒苔入侵时青岛很多海域都无法开放旅游，严重影响当地经济。

      “清苔计划”为我设计的关于浒苔灾害的视觉传达设计系列作品，英译为“Remove Enteromorpha prolifera”， “清苔”为“清除浒苔”的简化，希望通过视觉传达设计创新形式来唤醒大家的环保意识，关注这一生态环境问题，共同为清除浒苔，恢复美丽蓝色海洋而努力。我希望通过该设计令更多人关注这一生态问题所带来的的负面影响，从而起到正向的呼吁作用，有机会采取更多有效措施对浒苔进行治理。

UNICORNS

作者：蔡沛伶  指导教师：王泽闻                             

创作理念：

      随着信息时代的飞速发展，以网络为中心的信息服务和应用服务受到了各行各业的重视。而在愈来愈受人喜爱的IP形象的发展中来看，IP将情感融入产品之中，产品将不再是单纯的产品，还具有了不同的情感，产品的亲切感会增强，很容易引起人们的共鸣。就国内而言，IP设计的生长在千禧年左右开始，短短十余年间便已各处可见它的身影，可见它正以其力量迅速走入年轻人的世界之中...

      整个品牌的标志用独角兽的外形作为主体，整体的感觉主要从“可爱活泼的独角兽”出发，用勾画涂鸦的方式进行演绎，有一笔勾画的涂鸦之感。和蔼可掬的感觉让整个图形充满生命力。以Mr.doodle的涂鸦进行融合，完美诠释了“UNICORNS”品牌年轻化、积极、热情的态度与理念。

“平泥哨”肖 IP 形象设计

作者：祁奕瑾  指导教师：王泽闻                             

创作理念：

      平泥哨是根据苗族传统艺术创新发展起来的种泥捏童玩具。虽然“平泥哨”早在 2008 年就被列“遗”进保护， 但事实上在贵州以外地区知道它的并不多。所以想要增加它的新颖性以增加它的传播性， 我在它的 IP 形象绘制中加了“沙发”这个概念。因为沙发是们活中的常品， 们在休息时总喜欢躺在沙发上。由于沙发本身的性质， 坐着、 躺着或站在沙发上就相当于是对沙发的种塑造。与此同时， 沙发也“塑造”了我们的形态。从 70 年前今， 我们塑造泥哨， 泥哨也塑造了我们的精神活， 影响我们的。所以我想借“沙发”这个概念， 向们分享平泥哨给我带来的感受， 希望们也能被他吸引， 感受到它们的美好， 从喜欢上它们。

多立塔积木品牌提案

作者：忽昀珂  指导教师：王泽闻                             

创作理念：

      结合积木的产品特性与现代设计的表现形式，将积木的形态以平面的形式做成26个英文字母作为品牌符号，以积木多面体和积木的棱边为基础增加字母的可识别性，确定形体后柔化边缘增加木质质感，以及缺口表现出木制磨损的感觉，将现代主义的设计特色融入到几何体积木的品牌形象当中，提取品牌名称的英文缩写“DLTA”作为主框架，将字母与积木剪影结合，加入圆角与缺口增强木质磨损感。摒弃传统积木品牌的风格，打造全新的积木文化，塑造全新的积木品牌形象。

梦蝶

作者：黄雨双  指导教师：王泽闻                             

创作理念：

      以蝴蝶为研究对象，对不同种类的蝴蝶翅膀纹样进行设计与研究，解析自然演化中不同蝴蝶图案变化下的深层含义，从纹样入手表达蝴蝶在历史演变中所蕴含的哲理，体现生物纹样在别的载体中所呈现的自身的魅力。生物图案以全新的视角和设计方式面向大众，在消费者的日常生活中更进一步的为生活创造美学价值，找到以往大家对于繁复华丽的图案与现代简约风格之间的平衡点的探寻，认识在不同时代下对于蝴蝶纹样的思考与创作，重新认识生物纹样的多样化，建立起昆虫与美学、人与自然融合的桥梁。

光·影

作者：王海晨  指导教师：王泽闻                             

创作理念：

       中国传统民间剪纸艺术是中华民俗文化的重要体现，是最具有代表性的样式之一，在强调设计民族化和本土化的今天，用发展的眼光看待剪纸艺术，提取传统剪纸艺术中优秀元素，与时俱进，我们可以利用剪纸艺术中的镂空思维对字型设计进行不同的演绎，在弘扬传统文化的同时与字型设计结合，设计出不同的具有现代化设计的字型设计，对其镂空思维与字型设计不能停留在表面上，而是把握其文化内涵并开拓新的设计语言，使其现代化字型设计能够建立在传统文化的脉络上，体现镂空与汉字在纸张、空间中不一样的美。

“一布知”草木染品牌形象设计与研究

作者：李璨  指导教师：杨鸿砚                             

创作理念：

      围绕“染”这一概念进行构思，从染制过程找到新的突破口，将染制的过程中获取的灵感与现代设计手法进行融合。灵感来源于染色过程中染料在布上晕染的变化的形式，整体结构以比较柔和的圆形作为框架，再结合草木染经典的蓝染中提取的蓝色，以此来塑造一个既能体现草木染特色和比较有辨识度与亲和度的一个品牌标志。字体部分为配合品牌调性以及“一布知”这个名字本身具有一定的禅意，因此参考了弘一法师的字体结合扎染中抑扎的手法中提取出的元素作为笔画来进行设计。用字体起笔处柔和的圆角来体现草木染亲和的感觉。字体和图形采用对角式设计具有一种秩序感。突出品牌主题与品牌理念，代表创新的表达形式。

基于字体设计理念的土家族传统祈福纹样研究

作者：向珈冶  指导教师：杨鸿砚                             

创作理念：

      在进行土家族传统祈福纹样的研究和设计的过程中尽可能地保有纹样原本的特征，用现代设计的手法通过简约抽象化的几何图形来取代传统纹样中一些繁琐冗杂的细碎笔画，更多地将土家族传统纹样艺术创作过程中可取的部分进行保留和升级。并一定程度上让其风格更加迎合现代设计的审美，或多或少地往时尚潮流的方向上靠拢，以寻求获得现代社会年轻群体认同的可能性。

      用字体设计的方式围绕纹样展开 在毕业设计中我始终借以字体设计的方式来研究土家族传统祈福纹样，在字体设计之前的一系列准备工作如纹样提取加工等，均在一定程度上呼应之后的字体设计，在纹样提取设计的阶段，有意地将纹样简化和抽象处理使其特征更加清晰一目了然，便于更好地同字体结构相契合，因此字体设计和纹样设计均为毕业设计的两个重要组成部分。

谛听文创商店品牌形象设计研究

作者：刘易杨  指导教师：汪琨                             

创作理念：

      谛听作为中国神话体系的一个代表性的瑞兽，自古以来有种丰富的寓意内涵和形象特征，本设计研究旨在结合当下时代的审美潮流模式，探索谛听这一瑞兽形象在文化自信和文化创新蓬勃发展，IP时代大爆发的大背景下的更多可能性，利用标志设计、图形设计、动态设计、插图设计等不同的设计表现形式以展现一个不同于传统的丰富生动的谛听形象，打造一个针对于青年群体z世代的年轻活力的文创品牌，通过国内外各个渠道的设计对比研究和借鉴再设计，对传统形象特征进行提炼，在保留传承传统文化内涵的同时，为那些不变的美好的精神寄托特质赋予现代化设计呈现的更多视觉可能性。

艺术学院视觉形象设计研究

以潘天寿建筑与艺术设计学院为例

作者：楼毓瑶  指导教师：杨鸿砚                             

创作理念：

      在标志设计方面：以潘天寿建筑与艺术设计学院新大楼为原型，融合大楼独特的流线型和气泡元素，并融入学院的缩写“PADA”，使得潘艺的艺术形象设计LOGO部分具有学院的独特性。在标准色使用方面：选用中华传统颜色“青”色作为标准色，融合了“青出于蓝而胜于蓝”的理念，并呼应“青艺堂”，在主LOGO和标准色确定以后，以此展开进行系列延展，从而完善一整套艺术学院视觉形象设计。

不想被覆盖的蓝色

作者：赵燊奕  指导教师：周艳                             

创作理念：

      基于目前大众对于海洋环境保护的意识依然较为淡泊的现状，本设计希望通过新颖的视觉传达表现方式宣传海洋环境保护的重要性，警醒人们对海洋可持续发展的认知具有积极的现实意义。作为以海洋保护公益为主题的设计，“不想被覆盖的蓝色”围绕当前全球海洋环境面临的 四个主要问题而展开设计，分别是：塑料垃圾、过度捕捞、气候变化和栖息地破坏。

      前期进行充分的相关科学资料收集和数据分析后，本次公益海报设计梳理全新的设计思路，面向大众公益宣传，设计更加简洁明了，使受众快速捕捉到海报所要表达的信息诉求。主体画面图表与文字相结合，既体现科学数据的严谨性，也让观者更加清楚得了解到当前海洋诸多问题的严重性，保护海洋环境的紧迫性。系列海报采用统一色调和画风的插画形式，形成个人独特的视觉传达风格，探索海洋保护公益设计新的表现形式。

TORI

作者：沈霸  指导教师：汪琨                             

创作理念：

      观看纪录片《鸟类迁徙》有感，通过IP形象设计，以鸟类生存现状为切入点，让人们意识到破坏自然的危害，进行字体设计、LOGO设计、画册海报设计。以鸟类为IP原型进行IP设计和艺术图像化，方便传播，以达到呼吁保护环境目的。