中南大学2014年视传环艺产品考研设计史及评论真题
749设计史及评论适用专业方向：
130500设计学
01产品设计
02视觉传达设计
03环境设计
04数码艺术设计
135108艺术设计
一、填空题（每空2分，共20分）
1、制陶 炼铜
2、饕餮纹、夔龙纹
3、机械化生产
4、双轨制
5、后现代主义
6、构成主义
7、流线型
8、为真实世界的设计
二、名词解释（每题5分，共30分）
1、设计
所谓设计，指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面，即①计划、构思的形成；②视觉传达方式，即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来；③计划通过传达之后的具体应用。
2、新古典主义
“新古典”在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的淳朴和壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整，细节的朴实，形式符合洁构逻辑，并且减少纯装饰性的构件，显示了人们对于理性的向往。新占典在各国的发展虽然有共同之处，但多少也有些差异，大体上在法国是以罗马式样为主，而在英国、德国则是希腊式样较多。新古典风格也体现于当时的产品上，其特点是放弃了洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰，追求合理的结构和简洁的形式.构件和细部装饰多用古典建筑式的部件。
3、青年风格
德国的“新艺术”运动称之为“青年风格”。因《青年》杂志而得名。
“青年风格”从19世纪90年代开始，在各设计领域全面展开。“青年风格”的设计风格是：反对机械化和工业化，重视自然主义的装饰手法，表现为曲线、流畅的有机形态，但后期有几何造型和注重功能的倾向。德国“青年风格”在德国的发展，意义不仅在于“新艺术运动”本身，更重要的是直接影响到后来德国现代工业设计的发展。“青年风格”的重要代表人物彼得·贝伦斯是德国现代设计的奠基人，被称为“德国现代设计之父”。
4、形式追随风格
“形式追随功能”是芝加哥学派的现代主义建筑大师路易斯·沙里文提出的。“形式追随功能”理念认为设计应主要追求功能，而使物品的表现形式随功能而改变。也就是一切都以实用为主，所有的艺术表现都必须围绕着功能来做形式。举个例子，公共场所的建筑，基本上都不是一个样子，就是形式追随功能的典型范例。
5、国际主义
现代主义经过在美国的发展成为战后的国际主义风格。这种风格在20世纪六七十年代发展到登峰造极的地步，影响了世界各国的设计。国际主义设计具有形式简单、反装饰性、系统化等特点，设计方式上受“少即是多”原则影响较深，20世纪50年代下半期发展为形式上的减少主义。80年代以后国际主义开始衰退，简单理性、缺乏人情味、风格单一、漠视功能引起青年一代的不满是国际主义式微的主要原因。
6、技术美学
技术美学主要是衡量产品和设计美的各种要素和可能性因素综合理论体系，持有技术美学理论的德国理论家认为设计美学与一般美学虽然有很多原则上的共同点，但是具有本身强烈的个性特征，他们认为对于设计美的解释应该可以通过观察和统计进行定量。
三、简答题（每题10分，共40分）
1、请简要说明明代家具的艺术特色。
中国家具到明代有高度发展，进入发展的黄金时代，非常富有民族特色。重在展现本质纹理和色泽的硬木家具迅速繁荣起来，家具的榫卯工艺和构件设计趋于精细严密，家具造型形成了清新雅致、明快简洁的时代风格。这种具有时代风格特色的家具被称为“明式家具”，明式家具是我国明代形成的一项艺术成就，被世人誉为东方艺术的一颗明珠，在世界家具体系中享有盛名。明代家具的艺术特色，可以用四个字来概括：简、厚、精、雅。
简：造型简练，不繁琐，不堆砌，落落大方。
厚：形象浑厚，具有庄穆质朴的效果
精：做工精细，一线一面，曲直转折，严谨准确，一丝不苟
雅：风格风雅，令人耐看不落俗套，具有很高的艺术格调
明代家具之所以取得高度艺术的成就，主要是它巧妙地恰如其分地使用了工艺美术的设计原理。
①注重结构美。不用钉、胶，主要用榫卵结构，在不同部位应用不同形式的榫，反映了木制家具特有的风韵和设计者的匠心。②注重材质美。充分利用木材的本色和纹理而不加遮饰、色泽深沉雅致、木质自然优美，质感坚致细腻。③注重造型美。造型浑厚洗练，稳重大方，比例适度，线条流利。④注重装饰美。装饰简洁，不事繁琐雕琢，装饰线脚简练细致，朴实无华。加上制作非常精美，一线一面、曲直转折均一丝不苟，严谨准确，致使明式家具显得格外隽永古雅、优美舒适、淳朴大方，实现了功能与形式的完美统一，被誉为我国家具史上的顶峰杰作。
2、为什么说“水晶宫”是20世纪现代建筑的先声？
（1）“水晶宫”由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计的1851年世界博览会展厅，他曾经学习过使用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，就大胆地把温室结构用在伦敦世界博览会的建筑设计中，展览大厅全部采用钢材与玻璃结构。
（2）这座大厦，实际上是一幢放大了的温室。但材料特殊，造型奇特，采光良好，使各国来宾深为英国工业化的成就而折服。这座建筑在博览会结束后被完整地拆迁到赛登汉，直到1936年才毁于大火。它的真正价值，在于开创了这两种新材料的应用。
（3）水晶宫从反面刺激了现代工业设计思想的出现。当时的展品中工业产品占了很大的比例，外型全都相当粗陋。工匠们尝试用一点装饰来加以弥补，于是把哥德式的纹样刻到铸铁的蒸汽机体上；在金属椅子上用油漆画上木纹；在纺织机器上加了大批洛可可风格的饰件，凡此种种，不胜枚举。除此之外就是手工制作的各种工业品。应该说，这种情况的出现是必然的，是新思想出现的前奏，或者可以比喻为乐队演奏前杂乱无章的调音。然而不少人却对此津津乐道，认为一切已完美无瑕，赞美工业革命带来的伟大胜利与成就。但也有人一眼看出了问题之症结，感到缺乏一种从总体出发的工业品的统一设计。
3、请简要分析历史上美国汽车工业长期以来不称汽车设计为“Design”，而称之为“Styling”？
（1）汽车设计是工业设计中一个很重要又很特殊的部门，一般工业设计针对批量化生产的工业产品，而汽车设计仅仅针对汽车的车身造型和内饰；一般工业设计集中在客户需求的满足和存在问题的解决，而汽车设计更多集中在通过不断地改变造型来刺激市场。
（2）在西方国家，特别在美国，汽车设计长期被称为“款式设计”（styling），而不是直接称为“设计”（design），可见是一个比较独特的设 计行业。西方理论界比较一致地认为：现在一般所称的汽车设计是指汽车在美 学与功能方面的工业设计，而非车辆工程设计。
（3）基于成本考量，各车厂通常不会在每款新车上都推出整体性全新的机 械设计，而是靠汽车外观与内装设计的更新，来制造新旧车款的差异并减低开 发成本。许多欧洲车厂喜欢在同一时期的不同种类汽车上提供相似的设计风格， 打造自己品牌的特色。但也不是每次推出新车都需要更改外形设计，有些深受 欢迎的欧美汽车，其外形几乎数十年不变，如第一代大众甲壳虫（VW Beetle）、 保时捷911等。
（3）汽车设计一直存在着两条不同的路径：小批量的高档豪车和批量化生 产的中低端大众型汽车。早期的汽车行业中，除了极少数特别讲究的客户要订 做豪华轿车之外，并没有款式的设计。最典型的例子就是福特T型车，从1907 年投产，1913年大批量在流水线上生产，一直到1928年都没有改变款式。最 终是因为通用汽车的斯隆引入式样设计，重用第一位汽车设计师哈利·厄尔负 责式样和色彩部之后，大众型汽车才进入了通过设计争夺客户的新阶段，汽车 设计直到这个时候才真正形成。长时期以来，汽车设计附属于工程部门，主要 工作是通过不断地设计新款式、新色彩来刺激市场。因此，美国汽车企业中不 称为“设计”，而称为“款式设计”。
4、试举出对你最有影响的历史上五位国际知名设计家、其国籍、代表作品， 并分别给予简要的评价。
（此题无标准答案，根据自己熟悉的设计师作答即可，以下例子仅供参考。） 勒·柯布西耶：法国现代主义建筑运动的杰出代表，机器美学奠基人，20世 纪著名的建筑师和设计艺术理论家，是现代主义运动中最有影响的三位大师之一。 代表作品：“新精神宫”、萨沃伊住宅、《走向新建筑》、钢管躺椅。
评价：柯布西耶本人是非常矛盾的，他的观念和他的实践中存在大量的知识 分子理性主义的成分，甚至是空想主义的，乌托邦式的，但他在现代主义设计运动 刚刚萌芽时提出的这些重要见解，对于推动运动的整体发展，的确起到了非常重 要的奠基作用。
四、论述题（共一题，60分）
**** Hidden Message *****
{:4_122:} 求分享呀
页:
[1]