赣南师范大学美术与设计学院2025年招生专业目录、考试大纲及参考书
专业目录考试大纲及参考书目
634艺术概论（初试）
一、试卷满分及考试时间
试卷满分为150分，考试时间3小时。
二、试题题型结构
题型包括名词解释、简答与论述题等。
三、主要参考书
《艺术学概论》 《艺术学概论》编写组高等教育出版社2019年1月出版
四、考查内容
第一章 艺术观念
【考核要求】
了解艺术观念的演变：中国艺术观念的演变、西方艺术观念的演变与马克思主义艺术观念，掌握艺术的特性。
【重点、难点】
重点：中国艺术观念的演变、西方艺术观念的演变
难点：艺术的特性。
【考核内容】
1.1艺术观念的演变
1.1.1中国艺术观念的演变
1.1.2西方艺术观念的演变
1.1.3马克思主义艺术观念
1.2艺术的特性
1.2.1马克思论“艺术掌握世界的方式”
1.2.2艺术生产与艺术消费
1.2.3艺术的审美特性
第二章艺术的功能
【考核要求】
了解中西方有关艺术功能的理论论述，熟悉艺术的几种主要功能。
【重点、难点】
重点：艺术的审美教育功能。
难点：艺术审美的娱乐与体验功能。
【考核内容】
2.1艺术功能的理论回顾
2.1.1中国的论述
2.1.2西方的论述
2.2艺术的主要功能
2.2.1审美认识功能
2.2.2审美教育功能
2.2.3审美娱乐功能
2.2.4审美体验功能
第三章 艺术创作
【考核要求】
了解艺术创作的主体，掌握艺术创作方式的特点、熟悉艺术创作的过程。
【重点、难点】
重点：艺术创作的主体；艺术创作的过程
难点：艺术创作过程中的构思。
【考核内容】
3.1艺术创作主体
3.1.1 社会角色
3.1.2 人文修养
3.1.3 心理机制
3.1.4 创作个性
3.2艺术创作方式的特点
3.2.1 艺术创作与艺术制作
3.2.2 个体创作与集团创作
3.2.3 一度创作与二度创作
3.3艺术创作过程
3.3.1 动因
3.3.2 构思
3.3.3 物化
第四章艺术作品
【考核要求】
了解艺术作品的媒介、艺术作品的形式，掌握艺术作品的内容。
【重点、难点】
重点：艺术作品的形式、艺术作品的内容
难点：艺术作品的内容之题材与主题及所蕴含的意蕴。
【考核内容】
4.1艺术作品的媒介
4.1.1艺术媒介的类型
4.1.2艺术媒介的作用
4.2艺术作品的形式
4.2.1艺术形式的特征
4.2.2艺术形式的多样化
4.3艺术作品的内容
4.3.1艺术作品的题材与主题
4.3.2艺术作品的形象与情境
4.3.3 艺术作品的意蕴
第五章艺术接受
【考核要求】
了解艺术接受的主体，熟悉艺术接受的基本特征。
【重点、难点】
重点：接受主体的地位和作用。
难点：艺术接受的特征。
【考核内容】
5.1 艺术接受的主体
5.1.1 接受主体的主观条件
5.1.2 接受主体的地位和作用
5.2 艺术接受的特征
5.2.1体验性
5.2.2过程性
5.2.3异同性
5.2.4再创造性
第六章艺术类型
【考核要求】
了解艺术分类的历史演变，掌握几种主要的艺术类型的艺术特征，熟悉各种艺术之间的关系。
【重点、难点】
重点：主要的艺术类型及其特点
难点：各种艺术之间的关系。
【考核内容】
6.1艺术分类的历史演变
6.1.1历史上的艺术分类方式
6.1.2艺术类型划分原则
6.2主要艺术类型
6.2.1音乐艺术
6.2.2舞蹈艺术
6.2.3戏剧艺术
6.2.4影视艺术
6.2.5 美术
6.2.6 设计艺术
6.2.7建筑园林艺术
6.3各种艺术之间的关系
6.3.1各种艺术的相互联系
6.3.2艺术类型的分化与综合
第七章艺术的发展
【考核要求】
了解艺术的起源的几种主要学说，艺术的发展进程中的相关因素与几个主要问题。
【重点、难点】
重点：艺术起源的主要学说。
难点：艺术发展中的几个主要问题。
【考核内容】
7.1艺术的起源
7.1.1 艺术起源的主要学说
7.1.2 艺术起源于人类的实践活动
7.2艺术的发展进程
7.2.1 历史上对艺术发展规律的研究
7.2.2 艺术发展的相关因素
7.2.3 艺术发展中的几个主要问题
第八章艺术的风格、流派与思潮
【考核要求】
了解艺术风格的基本特点及其意义，熟悉艺术流派的形成、流变与影响、艺术思潮的产生与类型，并能对艺术思潮进行客观评述。
【重点、难点】
重点：艺术的风格与流派。
难点：艺术思潮。
【考核内容】
8.1 艺术风格
8.1.1 艺术风格的界定
8.1.2 艺术风格的类别
8.1.3 艺术风格的基本特点及其意义
8.2 艺术流派
8.2.1 艺术流派的形成
8.2.2 艺术流派的流变
8.2.3 艺术流派的影响
8.3 艺术思潮
8.3.1 艺术思潮的产生
8.3.2 艺术思潮的类型
8.3.3 艺术思潮的评述
第九章艺术批评
【考核要求】
了解艺术批评的含义与性质、原则和意义；艺术批评的主体与主体构成，熟悉艺术批评的维度与方法。
【重点、难点】
重点：艺术批评的含义与性质、原则和意义。
难点：艺术批评的维度与方法。
【考核内容】
9.1 艺术批评的含义与性质、原则和意义
9.1.1 艺术批评的含义与性质
9.1.2 艺术批评的原则
9.1.3艺术批评的意义
9.2 艺术批评的主体与主体构成
9.2.1艺术批评的主体
9.2.2艺术批评的主体构成
9.3 艺术批评的维度与方法
9.3.1 艺术批评的维度或角度
9.3.2 艺术批评的方法
第十章艺术的当代嬗变
【考核要求】
了解经济全球化背景下的艺术状况、创意产业和艺术市场；了解数字技术条件下的艺术、掌握当代媒介与艺术传播的关系。
【重点、难点】
重点：经济全球化背景下的艺术状况。
难点：当代媒介与艺术传播。
【考核内容】
10.1 经济全球化背景下的艺术状况
10.1.1 艺术中的多样化与本土化
10.1.2 高雅艺术与大众艺术
10.2创意产业和艺术市场
10.2.1文化创意产业发展现状
10.2.2艺术市场与艺术营销
10.3 数字技术条件下的艺术
10.3.1数字技术条件下的美术
10.3.2数字技术条件下的音乐艺术
10.3.3数字技术条件下的舞台艺术
10.3.4数字技术条件下的综合艺术
10.4 当代媒介与艺术传播
10.4.1纸媒介与艺术传播
10.4.2电子媒介与艺术传播
10.4.3网络媒介与艺术传播
五、评分方式
集体阅卷
912快题设计（初试）
一、试卷分数及考试时间
卷面总分：150分；考试时间：3小时
二、考试方式
采用命题手绘设计，考核技法水平。
三、考核要求
考核图形图像设计相关的创意、绘图能力，以及面向报考方向领域的设计表达与设计运用能力。
四、考试要求
1.纸张与工具：2号图纸（420×594mm）1张，所需纸张、画具（铅笔、马克笔、彩铅、颜料、绘图用尺等）均由考生自备。
2.表现工具和方式不限。
五、参考书目
《图形创意》，林家阳，东方出版中心，2018.6。
命题创作（主题设计）（复试）
一、试卷分值及考试时间
卷面总分：100分；考试时间：3个小时。
二、考试要求：
1. 按照指定主题，结合报考方向领域的专业表现技法，进行主题设计创作；
2．A2（420mm×594mm）绘图纸由考点提供，其他铅笔、马克笔、彩铅、颜料、绘图尺等绘图设计工具材料自备。
三、主要考查内容
1．能正确理解考题指定主题的含意，创意新颖巧妙；
2．与报考方向领域专业知识相结合，能熟练运用专业技能技法，设计符合专业（行业）设计规范，体现良好的专业水平；
3．绘图手法纯熟，图形绘制正确美观；
4．设计要素完整，设计意图体现明晰，设计调性明显，富有美感。
四、评分标准和评分方法：
1.评分标准：
主题理解与创意占20%；设计规范（专业性）占30%；绘图造型能力与技能技法体现占30%；风格特色与整体效果占20%。
2.评分方法：集体阅卷。
五、主要参考书
不设参考书目，与报考专业方向领域相关的书籍均可参考。
技能测试（手绘表现）（复试）
一、试卷分值及考试时间
卷面总分：100分；考试时间：45分钟。
二、考试要求：
1. 按照指定主题，结合报考方向领域的专业表现技法，进行主题手绘设计；
2．A3（297mm×420mm）绘图纸由考点提供，其他铅笔、马克笔、彩铅、颜料、绘图尺等绘图设计工具材料自备。
三、主要考查内容
1．基本的绘图造型表现能力；
2．根据指定主题的概念设计能力；
3．创新思维与设计创意能力；
4．设计整体把控和设计风格表现能力。
四、评分标准和评分方法：
1.评分标准：
图形造型绘制能力占30%；设计概念体现占20%；创新和创意能力占30%；设计整体效果占20%。
2.评分方法：集体阅卷。
五、主要参考书
不设参考书目，与手绘制图设计相关的书籍均可参考。
外国美术简史（同等学力加试）
一、试卷满分及考试时间
卷面总分：100分。
考试时间：3小时。
二、试卷考查内容比例
第一章 原始、古代美术占15%；
第二章 欧洲中世纪美术占15%；
第三章 欧洲文艺复兴时期美术占20%；
第四章 17、18世纪欧洲美术占10%；
第五章 19世纪欧洲及美国美术占20%；
第六章 20世纪美术占15%；
第七章 亚洲美术占5%。
三、试题题型结构
试题包括作品赏析、选择题、填空题、判断题和简答题等类型。
四、主要参考书
《外国美术简史》（彩插增订版），中央美术学院人文美术史系外国美术史教研室编著，中国青年出版社，2014年9月。
五、考查内容
第一章原始、古代美术
（一）考核知识点
1、古代两河流域地区的美术；
2、古代埃及美术；
3、古代希腊、罗马美术。
（二）考核要求
1、古代两河流域地区的美术；
掌握：（1）巴比伦美术；（2）苏美尔－阿卡德工艺美术。
了解：（1）古代两河流域地区的美术发展历史时期；（2）古代两河流域地区的文明为何是世界四大文明之一。
2、古代埃及美术；
掌握：（1）古代埃及美术的特点；（2）古代埃及古王国时期美术。
了解：（1）古代埃及中王国时期美术；（2）古代埃及新王国时期美术；（3）古代埃及的雕塑对古希腊雕塑的影响。
3、古代希腊、罗马美术。
掌握：（1）形成的时代和文化背景；（2）古代希腊美术古风时期的建筑；（3）古代希腊美术古典盛期的建筑和雕塑家；（4）古代罗马美术的独特成就。
了解：（1）古代希腊美术古风时期的雕塑；（2）古代希腊希腊化时期美术；（3）古代罗马美术建筑（4）古代罗马美术雕塑。
第二章欧洲中世纪美术
（一）考核知识点
1、拜占庭美术；
2、蛮族艺术和加洛林文艺复兴；
3、罗马式美术；
4、哥特式美术。
（二）考核要求
1、拜占庭美术；
掌握：（1）拜占庭美术。
了解：（1）金色拜占庭的含义。
2、蛮族艺术和加洛林文艺复兴；
掌握：（1）加洛林的文艺复兴。
了解：（1）蛮族艺术。
3、罗马式美术；
了解：（1）罗马式美术的特点。
4、哥特式美术。
了解：哥特式美术的特征。
第三章欧洲文艺复兴时期美术
（一）考核知识点
1、意大利文艺复兴时期美术；
2、尼德兰文艺复兴时期美术；
3、德国文艺复兴时期美术；
4、西班牙文艺复兴时期美术；
5、法国文艺复兴时期美术。
（二）考核要求
1、意大利文艺复兴时期美术；
掌握：（1）意大利文艺复兴盛期美术；（2）威尼斯画派。
了解：（1）意大利文艺复兴时期美术发生的人文背景；（2）意大利文艺复兴早期美术。
2、尼德兰文艺复兴时期美术；
掌握：(1) 尼德兰文艺复兴时期画家勃鲁盖尔。
了解：（1）尼德兰文艺复兴时期其他艺术现象和艺术家。
3、德国文艺复兴时期美术；
掌握：（1）德国文艺复兴时期艺术家丢勒。
了解：（1）德国文艺复兴时期其他艺术现象和艺术家。
4、西班牙文艺复兴时期美术；
掌握：（1）西班牙文艺复兴时期艺术奇才格列柯。
了解：（1）14、15世纪西班牙美术；（2）16世纪西班牙美术；（3）西班牙文艺复兴时期的建筑与雕刻。
5、法国文艺复兴时期美术。
掌握：（1）枫丹白露画派。
了解：法国文艺复兴时期其他艺术家和艺术现象。
第四章17、18世纪欧洲美术
（一）考核知识点
1、17、18世纪意大利美术；
2、17世纪佛兰德斯美术；
3、17世纪荷兰美术；
4、17、18世纪西班牙美术；
5、17、18世纪法国美术。
（二）考核要求
1、17、18世纪意大利美术；
掌握：（1）17世纪意大利学院派美术；（2）17世纪意大利艺术家卡拉瓦乔；（3）巴洛克艺术的形成与发展。
了解：（1）17世纪意大利美术的地方画派；（2）意大利18世纪美术。
2、17世纪佛兰德斯美术；
掌握：（1）路鲁本斯。
了解：（1）17世纪佛兰德斯其他艺术家
3、17世纪荷兰美术；
掌握：（1）现实主义艺术大师伦勃朗。
了解：（1）天才肖像画家哈尔斯；（2）丰富多彩的荷兰小画派艺术；（3）荷兰风景画的艺术成就。
4、17、18世纪西班牙美术；
掌握：（1）真理画家委拉斯贵支；（2）欧洲浪漫主义先驱戈雅。
了解：（1）里韦拉与苏巴兰；（2）17世纪下半期西班牙美术；（3）17、18世纪西班牙的建筑与雕刻。
5、17、18世纪法国美术。
掌握：（1）17、18世纪法国绘画。
了解：（1）17、18世纪法国雕塑。
第五章19世纪欧洲及美国美术
（一）考核知识点
1、法国新古典主义美术；
2、法国浪漫主义美术；
3、法国批判现实主义美术；
4、法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术；
5、18、19世纪英国美术；
6、19世纪美国美术；
7、18、19俄罗斯美术。
（二）考核要求
1、掌握：（1）艺术家大卫、安格尔。
了解：（1）法国新古典主义美术其他艺术家。
2、掌握：（1）借里柯和德拉克洛瓦。
了解：（1）法国浪漫主义美术其他艺术家。
3、法国批判现实主义美术；
掌握：（1）现实主义画家库尔贝；（2）柯罗和米勒（3）巴比松画派（4）雕塑家罗丹。
了解：（1）现实主义兴起的原因；（2）巴比松七君子
4、法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术；
掌握：（1）法国印象主义艺术家；（2）法国新印象主义艺术家；（3）法国后印象主义艺术家。
了解：（1）印象主义兴起的社会人文背景；（2）印象主义美术的巨大影响。
5、18、19世纪英国美术；
掌握：（1）英国风景画；（2）拉斐尔前派。
了解：（1）18世纪英国美术；（2）英国浪漫主义美术；（3）伦敦印象派。
6、19世纪美国美术；
掌握：（1）19世纪下半叶美国美术。
了解：（1）殖民地时期到独立战争前后美国美术；（2）哈得逊河画派。
7、18、19俄罗斯美术。
掌握：（1）19世纪末20世纪初俄国美术。
了解：（1）18世纪俄罗斯美术；（2）19世纪上半叶俄罗斯美术；（3）19世纪下半叶俄罗斯美术。
第六章 20世纪美术
（一）考核知识点
1、现代西方美术；
2、苏联美术。
（二）考核要求
1、现代西方美术；
掌握：（1）野兽派与马蒂斯；（2）毕加索与立体主义。（3）达达主义与杜尚。
了解：（1）二战前西方现代美术；（2）二战后西方现代美术；（3）西方现代雕塑和建筑。
2、苏联美术。
了解：（1）20年代前后的苏联美术；（2）30年代苏联美术；（3）60年代苏联美术。
第七章 亚洲美术
（一）考核知识点
1、印度美术；
2、日本美术。
（二）考核要求
1、印度美术；
掌握：（1）印度古典美术。
了解：（1）印度早期美术；（2）印度中世美术；（3）印度近世美术。
2、日本美术。
掌握：（1）世俗美术时代。
了解：（1）先史美术时代；（2）佛教美术时代。
中国美术简史（同等学力加试）
一、试卷满分及考试时间
卷面总分：100分。
考试时间：3小时。
二、试卷考查内容比例
第一编：史前及先秦美术10%；
第二编：秦汉美术10%；
第三编：魏晋地南北朝隋唐美术20%；
第四编：五代宋元美术20%；
第五编：明清美术20%；
第六编：近现代美术20%；
三、试题题型结构
题型包括作品赏析、选择题、填空题、判断题和简答题等类型。
四、主要参考书
《中国美术简史》（新修订版）， 薛永年、罗世平主编， 中央美术学院美术史系中国美术史教研室编著，中国青年出版社，2010年6月。
五、考查内容
第一编史前及先秦美术
1、内容：本章介绍原始社会美术发生发展的基本情况，重点介绍人类艺术的起源的状况和原始社会中最具代表的仰韶彩陶的艺术成就及先秦社会灿烂的青铜文化。
2、考核知识点：
①了解石器时代的旧石器与新石器；新石器时代仰韶彩陶不同类型彩陶的分布、出现时间、艺术特色以及各自的代表性作品；
②理解原始艺术的起源，认识劳动创造人类本身；彩陶纹饰的文化内涵；原始社会雕塑成就。
③掌握原始建筑分类及其基本特征。
④认识先秦时期的基本社会生活状况青铜器的礼器性质、青铜器的分类、青铜艺术的风格特征。
⑤准确理解青铜纹饰的种类、饕餮纹的含义、纹饰组织的方式；青铜艺术的分期，各个时期的时间、造型特征、代表作品。
第二编 秦汉美术
1、内容：本章介绍了战国秦汉美术的发展，认识社会的变革给这一时期文艺思想和艺术形式带来的新变化；着重分析秦汉时期墓室绘画和陵墓雕塑的情况。
2、考核知识点：
①理解秦汉社会的基本社会生活对美术的影响；了解汉代墓室绘画的题材；
②掌握帛画作品的创作时间、表现内容；
③准确理解画像石的概念、分布、各地区作品表现内容、技巧特征；
④掌握四川画像砖内容特点、重要作品；
⑤了解重要墓室壁画作品以及重要的器物画作品、陵墓雕塑代表性作品、及其艺术特征；
⑥了解秦始皇兵马俑与四川汉代陶俑的风格差别，四川陶俑的主要作品；
⑦识记铜雕艺术的代表作品；
⑧了解秦汉工艺美术的发展以及秦汉建筑的成就；
第三编魏晋地南北朝隋唐美术
1、内容：本章介绍魏晋南北朝隋唐时期美术的发展情况，着重分析绘画艺术在理论和艺术实践中取得的巨大成就，说明政治的统一和经济的繁荣以及美学趣味的发展对盛唐美术风格形成的重大作用，以及对后世美术的深远影响。
2、考核知识点：
①了解魏晋南北朝时期人物画发展中的重要画家；特别是顾恺之在人物画发展中的重要贡献、代表性作品；陆探微、张僧繇人物画的艺术特征；山水画论的理论家；
②理解佛教画的内容，本生故事的概念，这时期主要佛教石窟艺术的内容和特点。
③准确理解魏晋南北朝时期美术发展的新特点。什么是“魏晋风度”、它的形成原因；魏晋时期的重要画家；顾恺之在艺术理论和艺术实践上的成就；“六法论”的内容及意义。山水画兴起的原因，山水画论的代表理论家及其理论内容；
④了解初唐时期重要人物画家及其作品；
⑤识记重要仕女画家及作品；重要山水画家及作品；画马画牛的画家及代表作；著名佛教雕塑和陵墓雕塑；
⑥准确理解唐代绘画发展的新特点；阎立本绘画的表现内容及重要作品；张萱和周坊仕女人物画的代表作品；李思训父子青绿山水画代表作品；唐代重要花鸟画家；画马画牛的画家及代表作品；理解吴道子艺术成就；张萱和周坊仕女人物画的异同；展子虔《游春图》表现手法及艺术价值；王维山水画的艺术特色；花鸟画发展的基本概况；
⑦理解绘画理论新发展；张璪、王墨等对山水画的贡献；认识佛教壁画的新变化；
⑧体会“外师造化，中得心源”的内涵及意义；
第四编五代宋元美术
1、内容：本章介绍五代宋元时期美术的发展，重点介绍这时期山水、花鸟、人物在表现技法、艺术风格方面发展变化的基本脉络。着重介绍文人画的兴盛及其原因、文人画的艺术主张和艺术风格。
2、考核知识点：
①理解两宋时期绘画发展的基本概况；画院的性质、制度以及对绘画发展的影响；五代山水画的成就；两宋山水画发展脉络；两宋花鸟画发展状况；宋代风俗画兴盛的原因及代表作品；宋代雕塑和艺美术的发展。
②认识元代著名山水画家及其代表作品；
③理解 “徐黄异体”的含义；北宋院体花鸟的风格；
③掌握南北山水画派的不同艺术风格；
④准确理解北宋山水画家、作品及其艺术特色；南宋山水画的共同特点，其代表画家和代表作品；宋代山水绘画的理论成就；
⑤识记李公麟、梁楷人物画技法创新性，及其代表作品；
⑥理解宋代风俗画兴盛的原因；宋代重要的人物画作品；《清明上河图》的艺术价值；
⑦了解文人画的概念；
⑧识记元代重要宗教壁画作品永乐宫壁画；
⑨理解文人画在元代兴盛的原因；
⑩理解元代画坛总特点以及赵孟畹幕婊髡偶捌湟帐跏导删停 附：赣南师范大学美术与设计学院2024年招生专业目录、考试大纲及参考书
注：初试理论参考书有变化，可对比查看。
页:
[1]