703设计史论
适用专业方向：
135700设计
00不区分研究方向
140300设计学
01人居环境与文化遗产保护研究
02视觉传达数字化研究
03手工艺与创意产品研究
一、填空题（每题2分，共20分）
1、汉代画的砖石具有明显的地域特点，四川所出的画像砖石是采用模印的方法形成（ 浅浮雕 ）效果。
2、元代的制瓷工艺除官办窑厂外，民间瓷窑大多质量不高，然而这时期制瓷技术仍有新的发展，如青花和（ 釉里红 ）兴起，及彩陶的大量流行。
3、半山型彩陶从造型和装饰上说，是彩陶工艺中最精美的，在装饰纹样中采用应用（ 锯齿纹 ）是这时期的新特色。
4、三国两晋，在我国工艺美术发展史中，上乘两汉，下启隋唐，是一个重要的过度时期，工艺风格总体来说，具有（ 清秀、空疏 ）的艺术特点。
5、18世纪下半叶和19世纪上半叶，欧洲几个重要的国家相继出现了建筑和设计上的复古主义现象，设计史上经常笼统的称之为（ 新古典主义 ）运动。
6、路易十六风格家具多用直线，几何形式，受古希腊（ 古罗马 ）家具的影响很大，家具的设计上细节装饰减少，使用柱形的立柱多，显得比较阳刚大气。
7、建筑的三个基本要素早在罗马时期维特鲁威的（ 《建筑十书》 ）中就不断以不同的名义表现出来，在讨论建筑的诸多内容时，其实都是围绕这三大基本要素进行的。
8、日本哲学家和评论家刘宗悦及陶艺家滨田庄司受到英国设计师威廉·莫里斯领导的工艺美术运动的影响，于1920年发动了（ 民艺运动 ）寻求日本传统手工艺的回归。
9、荷兰（ 风格派 ）是指1917年，荷兰在以《风格》杂志为核心的基础上，形成的以青年艺术家为成员的松散的艺术团体。
10、商代青铜器最神秘威严的装饰纹样是（ 饕餮纹 ）
二、名词解释（每题4分，共20分）
1、《营造法式》
《营造法式》北宋崇宁二年（1103年）李诫在两浙工匠喻皓《木经》的基础上编成的。
是北宋官方颁布的一部建筑设计、施工的规范书--《营造法式》中确定了材份制和各种标准规范，还对建筑的设计、规范、工程技术和生产管理都有系统的论述，是我国和世界建筑史上的珍贵文献，如铺作构造、结构形式、分槽形式，以及各种比例关系，如柱高、层高、总高比例等。
《营造法式》中规定把“材”作为造屋的标准，即木架建筑的用“材”尺寸分成大小八等，按屋宇的大小主次用“材”,“材”一经选定，木构架的所有尺寸都随之而来，不仅设计可以省时，而且工料估算有统一标准，便于施工。
《营造法式》是代表中国古代建设科学和艺术巅峰状态的典籍，对研究中国建筑、理解其理念和精神有着深远的意义。
2、装饰艺术运动
装饰艺术运动是 20 世纪 20 年代到 30 年代以法国、美国和英国等为代表的一次风格特殊的设计运动。发源于法国，主要集中于豪华和奢侈的产品与艺术品的设计上。由于这场运动，和现代主义运动几乎同时发生，所受影响很大，两次运动既对立又存在着密切的联系。它是对矫饰的新艺术运动的反动，反对古典主义、自然(特別是有机形态)、手工业倾向，主张机械化的美。他对中世纪复古表示反对，它承认工业化，不同于前两次运动成但在裝饰趋向上又有相似之处：又由于强调装饰化，与现代主义存在区别。
目的：对矫饰的“新艺术运动”中古典主义、自然有机形态、手工业倾向的一种反动，主张机械化的美。
主张：反对古典主义的、自然的和单纯手工的趋势；主张机械化的美:对机械化、标准化生产的承认；采用新的装饰使机械形式变得华美；只为满足少数资产阶级的需要。
装饰艺术运动风格特点
①注重材料的质感和光泽
②造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰
③色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色，造成强烈、华美的视觉印象。
④反对古典主义、自然的和单纯手工趋向
⑤主张机械化的美：对机械化、标准化生产的承认
⑥采用新的装饰使机械形式变得华美
⑦只为满足少数资产阶级的需要
3、夹纻工艺
夹纻工艺作为中国古代漆器的一种制作技法，它的产生与漆器，制作技术的发展有着密不可分的关系。漆器胎骨，完全用麻布和漆灰做成，称“夹纻”。夹纻胎到汉代盛行，夹纻漆器的做法是以麻布或丝绸与漆层层相叠，利用布的张力和漆的黏性，干固后凝结成为坚硬的器形。其法又有木心夹红与脱胎夹约之分，前者须先以薄木片制成器形，然后夹裱麻布为器，以增加强度;后者须先以泥模成型，然后裹以麻布，等干后脱模，故又称脱胎。夹纻漆器体轻质坚，不易损坏，古时的工匠们利用夹用来制作高至数丈的佛像，或者杯、盘、食匣、果奁等实用器皿。
4、绿色设计
绿色设计也称生态设计、环境设计等，起源于 20 世纪 90 年代在美国兴起的旨在保护自然资源、防止 工业污染、破坏生态平衡的一场反消费运动，其设计理念不仅要考虑设计不对环境、生态造成破坏，能可 持续发展，废弃物可回收利用，还要考虑人——社会——自然，符合生态系统的和谐。生态设计是一种整 体的设计观，长远的设计观，清洁健康的设计观。生态设计的核心原则是 3R 原则：a.减少原则（Reduce）减少对物质能源的消耗及有害物质的排放。b.再使用原则（Reuse），设计时要使产品及零部件经过处理之后能继续被使用。c.再循环原则（Recycling），设计时应考虑产品材料的可回收性。生态设计代表了一种新的设计发展方向。它以生态学理论为基础，产生于人们对当代生态环境危机及 现代设计中一些问题的哲学反思，如对“有计划废止制度”、“一次性消费商品”设计的反思，它第一次 把设计自觉地纳入可持续发展的先进思想中。
5、符号学
符号学是关于符号过程和意义形成的系统研究。符号过程是涉及符号的任何活动、行为或过程，其中符号是向接受者传达某些东西（通常称为意义）的事物。意义可以是有意表达的，例如说出的具有特定含义的词；也可能是无意的，例如症状是特定健康状况的符号。符号还可以传递感觉（一般认为不属于意义），并且可以在个体内部（通过思想本身）或通过任何感官（视觉、听觉、触觉、嗅觉或味觉）进行交流。当代符号学是研究意义生成和各种类型知识的科学分支。
符号学将符号和记号作为传播的重要组成部分进行研究。与语言学不同的是，符号学还研究非语言符号体系。符号学的研究涵盖了符号以及符号过程、指示、指定、相似、类比、托寓、转喻、隐喻、象征、意指和传播。
通常认为，符号学具有重要的人类学和社会学维度；例如，意大利符号学家、小说家翁贝托·埃科提出，每一种文化现象都可以作为传播来研究。此外，一些符号学家也关注它的逻辑维度。其研究领域也属于生命科学——例如生物体如何预测和适应它们在世界上的符号生态位。
基础符号学理论以符号或符号体系为研究对象；应用符号学根据文化和文化制品通过存在符号构建意义的方式来分析它们。生物体中的信息交流则属于生物符号学（包括动物符号学和植物符号学）领域。
三、简答题（每题10分，共50分）
1、简述设计与市场的关系
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
设计与市场有着紧密的相互关系，市场需求是设计产生的必要的前提。设计需要根据市场的需求和趋势来制定方案，以满足消费者的需求和市场的要求。在这个过程中，设计必须了解市场的需求，了解消费者的需求和行为习惯，研究竞争对手的产品，并根据调研结果制定相应的设计方案。同时，设计还需要考虑市场的变化和趋势，如消费者对环保和健康的追求，对智能化和数字化的追求等等，这些因素都会直接影响到产品的设计和销售策略。在设计完成后，市场反馈也是非常重要的，它可以反映出设计是否符合市场需求和消费者喜好，是否具有竞争力等。设计需要不断收集市场反馈，通过市场反馈来评估和改进设计，使其更符合市场需求，更具竞争力。市场趋势的变化也需要反馈到设计中，使设计保持与市场的同步。因此，设计与市场之间的相互关系是不可分割的，只有通过良好的设计和市场的反馈机制，才能达到最终的成功。
设计：设计有广义狭义之分，广义上可以理解为“设计是从无到有的创造，创造新的、有用的事物”。狭义上的“设计”，即美学实践领域内的，甚至仅限于实用美术范畴内的各种相对独立的构想与创造过程。设计主要包括广告设计，标志设计，产品设计，服装设计，环境设计等。
市场：市场是商品经济运行的载体或现实表现，是买方与卖方进行商品交换的场所,是商品流通领域反映商品关系的总和。市场通常由一群有不同欲望和需求的消费者所组成。无论什么样的企业,什么样的产品,都服务于市场,受市场所支配和制约。
设计和市场的关系：
市场的发展造就了设计上的繁荣。从历史发展角度看，市场经济高度发展的时期，也是艺术文化繁荣的时期。设计的每一次飞跃和进步，都处在社会经济高度发达的时期。由于社会经济的发展，人民的需求不只体现在物质上，更加体现在精神和审美上。产生了大量的设计的需求，客观上为设计发展提供了市场条件。
设计要取得成功的关键就是要适合市场。也就是说，企业推向市场的产品必须满足和符合消费者的需求。市场中的消费需求和消费动态决定了企业在产品开发和设计时的基本定位和方向。因此，具备敏锐的市场洞察力，及时地把握市场导向，并且善于运用设计去满足和引导市场消费是必不可少的条件。
优秀的设计可以提高市场产品的附加价值，例如苹果公司的imac，当时的苹果并没有过人的技术，但是依靠优秀的产品设计，imac在售价比竞争对手高的情况下依然在市场上大获成功。这就是优秀设计对于产品附加值的体现。在市场商品过剩的情况下，消费者对产品的需要越来越细致。简易的包装，粗糙的外型，将无法吸引消费者的目光。设计不仅满足的是人们不断增长的物质需求，更是满足了人们的精神需求，优秀的设计可以增加产品的竞争力，增加经济效益和社会效益。因此，搞好设计具有很强的现实意义。（案例填充合理即可）
2、设计师的社会意识表现在哪些方面。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
设计从本质上说是一和社会性的工作，设计师是为社会为大众所从事设计的，设计师没有权利和可能标榜自己的设计是“为个人表现的设计”，因此，设计是“为人民服务”的，是为大众服务的。设计的目的最终是为了使用这种产品或服务大众，其本质内涵决定设计师所具备的社会意识和责任，其社会意识是服务意识、奉献意识和协作意识。
服务意识：要求设计师自觉地具有一种内在的、自觉的服务精神、品格和态度。在设计中一切为用户着想，为大众而服务，这是设计的立足点，也是设计师必须具备的基本素质之一。设计，这是一个为大众服务和奉献的职业，服务和奉献应当成为根本的必须遵循的职业道德，一名优秀的职业设计师，应当是一位最具服务精神和奉献品格的人。
奉献意识：与服务意识密切相关，服务是奉献的基础，奉献是服务意识的上升形态，对于设计师来说，奉献既是一种精神，一种工作态度，又是一种十分具体的行为，它既表现在具体化的设计作品之中，又贯穿在所有的设计过程之中，贯穿在设计师生的设计实践与理想追求之中。奉献意识既是理想的又是现实的，既是精神的又是物化的，但绝不是虚幻的。
协同意识：又称作协作意识，这也是设计本质的一种内在规定性。在当代大工业生产情况下，一方面分工越来越细、 越来越专业化，就越来越需要协同与协作。随着现代设计的发展，以产品设计为主的各类设计其复杂性越来越大，现代科学技术和程度越来越高，要求各学科之间的协同性也越来越高，因而，协同能力和协作精神已成为设计成功的重要因素，也应成为设计师自身优良素质的一个重要方面，这就要求设计师自觉地培养这种协作精神。
3、以具体作品来分析唐代金银器的装饰风格。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
穆宗到唐未（公元821-907年），器形种类繁多，盒、碗类器物出现高圈足，仿生器形更多一些，流行四等分、五等分的装饰手法。金银器四又代表了金属工艺的最高水平。唐代金银器从器物种类来说，可以分为食器、饮器、容器、药具、日用杂器、装饰品及宗教用器。
唐代金银器不仅种类繁多，而且纹饰极为丰富。其特点是，初唐时期，无论器型还是纹饰，都具有明显的波斯萨珊朝风格，纹饰以凸棱、连珠纹及单点动物纹为常见。
另外，以纤细的缠枝忍冬、四瓣或八辦花及线条简略的折枝花为主，花与人物相衬时结构松散。如八棱带柄杯、花银高足细柄杯、胡人像银扁壶及凸雕虎纹银壶，即是典型之器。
陕西省西安市南郊唐窑藏歌舞使八棱金杯，高6.5厘米，口径7厘米，足径4.3厘米。金杯腹以棱面为单位，各作一高浮雕男子，或歌舞、或捧物，神态自然。人物四周环以金珠，杯把作联珠圈状，指垫两侧各作高浮雕的老人 头像，深鼻高目，长髯下垂，具波斯特色。
还有唐舞伎联珠柄八棱金杯，高6厘米，口径6厘米，金质。口沿外侈呈八角形，腹内收，为8棱，联珠环把，上有圆蔽遮。八棱圈足，足沿外撇。内壁素面，外壁口沿下和底沿上各饰一周联珠纹，杯身每楼饰一条联珠纹，将杯身分成8个长方形，每个长方形中有一舞使，姿态各异。
唐歌舞狩猎纹八瓣银杯高5.1厘米，口径9.1厘米，足径3.8厘米，银杯为波斯流行样式。杯腹部分为8面，每面在鱼子地上分刻仕女游乐和男子狩猎纹，下腹莲辦内各饰宝相花，圈足外壁刻六般覆莲。杯内在水波纹地中刻一象头，间以游鱼和莲叶，指垫上刻一大头鹿。
4、简述荷兰风格派的鲜明特征。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
荷兰风格派是一些艺术家、设计家在 1917-1928 年组成的松散团体，也是现代主义重要的组成部分。他并不具有完整的结构和宣言，同时也与包豪斯等艺术、设计院校完全两样。主要组织者是杜斯伯格，而 维系此集体的中心是《风格》杂志。唯一能够展示风格派风格的展览是 20 世纪 20 年代中期在巴黎举行的 展览。风格派努力把设计、艺术、建筑作为一个有机整体。强调合作，强调联合基础上的个人发展，强调 个人、集体的平衡。通过各部件的联系组成有理想主义意义的结构是风格派的关键。但它实践中矛盾冲突 不断，造成了风格派的早期分裂。代表人物有杜斯伯格、蒙德里安、里特维特等。
风格特征
1、把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除,变成最基本的几何结构单体，或者称为“元素”
2、把这些几何结构单体，或者“元素”进行组合,形成简单的结构组合，但是，在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性;
3、对于非对称性的深入研究与运用;
4、对于纵横几何结构，以及基本原色和中性色非常特别的反复运用。
设计思想
1、坚持艺术，技术，设计艺术的社会作用
2、认为普遍性和特殊性，个人和集体间有一种平衡。
3、对改变机械主义，以及新技术在设计艺术中的作用，有一种浪漫主义和乌托邦色彩
4、坚信艺术和设计具有改变未来的力量， 具有改变个人生活和生活方式的力量
5、简述俄国构成主义设计。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
1917 年俄国十月革命成功后建立的苏维埃共和国也成为现代设计的探索地，在革命成果的鼓舞下，一批年轻的建筑家、艺术家和设计师组织起来，试图在建筑艺术、平面设计和服装设计等方面探索出一种能代表新政权的形式，他们的探索带有为无产阶级服务的政治色彩。俄国的现代设计探索被称为“构成主义运动”，构成主义以表现设计的结构为目的，设计师和艺术家把设计当作工程师建设桥梁或水渠一样操作，他们富有机械美感的设计也影响了包豪斯的设计风格。无论从它的深度还是探索的 范围来说，都毫不逊色 于德国包豪斯或者荷兰的“风格派”运动。但是，由于这个前卫的探索在1925年前后遭到斯大林的扼杀， 因此，没有能够像德国的现代主义那样产生世界的影响，这是非常令人遗憾的。构成主义的代表人物有马列维奇和塔特林等。
俄国构成主义的现代设计风格是：
（1）受到立体主义和未来主义风格的影响；
（2）带有强烈的政治色彩和朴素无华的无产阶级特征；
（3）版面编排采用杂乱无章的方法，表示与传统的、典雅的古典方式决裂；
（4）探索摆脱传统后的单纯结构和 功能。
特点：艺术和技术不可分；标榜设计的思想性、形式性、民主性；“结构”是设计的出发点，非具象的简单几何。
四、论述题（每题20分，共60分）
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135700设计
00不区分研究方向
140300设计学
01人居环境与文化遗产保护研究
02视觉传达数字化研究
03手工艺与创意产品研究
一、填空题（每题2分，共20分）
1、汉代画的砖石具有明显的地域特点，四川所出的画像砖石是采用模印的方法形成（ 浅浮雕 ）效果。
2、元代的制瓷工艺除官办窑厂外，民间瓷窑大多质量不高，然而这时期制瓷技术仍有新的发展，如青花和（ 釉里红 ）兴起，及彩陶的大量流行。
3、半山型彩陶从造型和装饰上说，是彩陶工艺中最精美的，在装饰纹样中采用应用（ 锯齿纹 ）是这时期的新特色。
4、三国两晋，在我国工艺美术发展史中，上乘两汉，下启隋唐，是一个重要的过度时期，工艺风格总体来说，具有（ 清秀、空疏 ）的艺术特点。
5、18世纪下半叶和19世纪上半叶，欧洲几个重要的国家相继出现了建筑和设计上的复古主义现象，设计史上经常笼统的称之为（ 新古典主义 ）运动。
6、路易十六风格家具多用直线，几何形式，受古希腊（ 古罗马 ）家具的影响很大，家具的设计上细节装饰减少，使用柱形的立柱多，显得比较阳刚大气。
7、建筑的三个基本要素早在罗马时期维特鲁威的（ 《建筑十书》 ）中就不断以不同的名义表现出来，在讨论建筑的诸多内容时，其实都是围绕这三大基本要素进行的。
8、日本哲学家和评论家刘宗悦及陶艺家滨田庄司受到英国设计师威廉·莫里斯领导的工艺美术运动的影响，于1920年发动了（ 民艺运动 ）寻求日本传统手工艺的回归。
9、荷兰（ 风格派 ）是指1917年，荷兰在以《风格》杂志为核心的基础上，形成的以青年艺术家为成员的松散的艺术团体。
10、商代青铜器最神秘威严的装饰纹样是（ 饕餮纹 ）
二、名词解释（每题4分，共20分）
1、《营造法式》
《营造法式》北宋崇宁二年（1103年）李诫在两浙工匠喻皓《木经》的基础上编成的。
是北宋官方颁布的一部建筑设计、施工的规范书--《营造法式》中确定了材份制和各种标准规范，还对建筑的设计、规范、工程技术和生产管理都有系统的论述，是我国和世界建筑史上的珍贵文献，如铺作构造、结构形式、分槽形式，以及各种比例关系，如柱高、层高、总高比例等。
《营造法式》中规定把“材”作为造屋的标准，即木架建筑的用“材”尺寸分成大小八等，按屋宇的大小主次用“材”,“材”一经选定，木构架的所有尺寸都随之而来，不仅设计可以省时，而且工料估算有统一标准，便于施工。
《营造法式》是代表中国古代建设科学和艺术巅峰状态的典籍，对研究中国建筑、理解其理念和精神有着深远的意义。
2、装饰艺术运动
装饰艺术运动是 20 世纪 20 年代到 30 年代以法国、美国和英国等为代表的一次风格特殊的设计运动。发源于法国，主要集中于豪华和奢侈的产品与艺术品的设计上。由于这场运动，和现代主义运动几乎同时发生，所受影响很大，两次运动既对立又存在着密切的联系。它是对矫饰的新艺术运动的反动，反对古典主义、自然(特別是有机形态)、手工业倾向，主张机械化的美。他对中世纪复古表示反对，它承认工业化，不同于前两次运动成但在裝饰趋向上又有相似之处：又由于强调装饰化，与现代主义存在区别。
目的：对矫饰的“新艺术运动”中古典主义、自然有机形态、手工业倾向的一种反动，主张机械化的美。
主张：反对古典主义的、自然的和单纯手工的趋势；主张机械化的美:对机械化、标准化生产的承认；采用新的装饰使机械形式变得华美；只为满足少数资产阶级的需要。
装饰艺术运动风格特点
①注重材料的质感和光泽
②造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰
③色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色，造成强烈、华美的视觉印象。
④反对古典主义、自然的和单纯手工趋向
⑤主张机械化的美：对机械化、标准化生产的承认
⑥采用新的装饰使机械形式变得华美
⑦只为满足少数资产阶级的需要
3、夹纻工艺
夹纻工艺作为中国古代漆器的一种制作技法，它的产生与漆器，制作技术的发展有着密不可分的关系。漆器胎骨，完全用麻布和漆灰做成，称“夹纻”。夹纻胎到汉代盛行，夹纻漆器的做法是以麻布或丝绸与漆层层相叠，利用布的张力和漆的黏性，干固后凝结成为坚硬的器形。其法又有木心夹红与脱胎夹约之分，前者须先以薄木片制成器形，然后夹裱麻布为器，以增加强度;后者须先以泥模成型，然后裹以麻布，等干后脱模，故又称脱胎。夹纻漆器体轻质坚，不易损坏，古时的工匠们利用夹用来制作高至数丈的佛像，或者杯、盘、食匣、果奁等实用器皿。
4、绿色设计
绿色设计也称生态设计、环境设计等，起源于 20 世纪 90 年代在美国兴起的旨在保护自然资源、防止 工业污染、破坏生态平衡的一场反消费运动，其设计理念不仅要考虑设计不对环境、生态造成破坏，能可 持续发展，废弃物可回收利用，还要考虑人——社会——自然，符合生态系统的和谐。生态设计是一种整 体的设计观，长远的设计观，清洁健康的设计观。生态设计的核心原则是 3R 原则：a.减少原则（Reduce）减少对物质能源的消耗及有害物质的排放。b.再使用原则（Reuse），设计时要使产品及零部件经过处理之后能继续被使用。c.再循环原则（Recycling），设计时应考虑产品材料的可回收性。生态设计代表了一种新的设计发展方向。它以生态学理论为基础，产生于人们对当代生态环境危机及 现代设计中一些问题的哲学反思，如对“有计划废止制度”、“一次性消费商品”设计的反思，它第一次 把设计自觉地纳入可持续发展的先进思想中。
5、符号学
符号学是关于符号过程和意义形成的系统研究。符号过程是涉及符号的任何活动、行为或过程，其中符号是向接受者传达某些东西（通常称为意义）的事物。意义可以是有意表达的，例如说出的具有特定含义的词；也可能是无意的，例如症状是特定健康状况的符号。符号还可以传递感觉（一般认为不属于意义），并且可以在个体内部（通过思想本身）或通过任何感官（视觉、听觉、触觉、嗅觉或味觉）进行交流。当代符号学是研究意义生成和各种类型知识的科学分支。
符号学将符号和记号作为传播的重要组成部分进行研究。与语言学不同的是，符号学还研究非语言符号体系。符号学的研究涵盖了符号以及符号过程、指示、指定、相似、类比、托寓、转喻、隐喻、象征、意指和传播。
通常认为，符号学具有重要的人类学和社会学维度；例如，意大利符号学家、小说家翁贝托·埃科提出，每一种文化现象都可以作为传播来研究。此外，一些符号学家也关注它的逻辑维度。其研究领域也属于生命科学——例如生物体如何预测和适应它们在世界上的符号生态位。
基础符号学理论以符号或符号体系为研究对象；应用符号学根据文化和文化制品通过存在符号构建意义的方式来分析它们。生物体中的信息交流则属于生物符号学（包括动物符号学和植物符号学）领域。
三、简答题（每题10分，共50分）
1、简述设计与市场的关系
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
设计与市场有着紧密的相互关系，市场需求是设计产生的必要的前提。设计需要根据市场的需求和趋势来制定方案，以满足消费者的需求和市场的要求。在这个过程中，设计必须了解市场的需求，了解消费者的需求和行为习惯，研究竞争对手的产品，并根据调研结果制定相应的设计方案。同时，设计还需要考虑市场的变化和趋势，如消费者对环保和健康的追求，对智能化和数字化的追求等等，这些因素都会直接影响到产品的设计和销售策略。在设计完成后，市场反馈也是非常重要的，它可以反映出设计是否符合市场需求和消费者喜好，是否具有竞争力等。设计需要不断收集市场反馈，通过市场反馈来评估和改进设计，使其更符合市场需求，更具竞争力。市场趋势的变化也需要反馈到设计中，使设计保持与市场的同步。因此，设计与市场之间的相互关系是不可分割的，只有通过良好的设计和市场的反馈机制，才能达到最终的成功。
设计：设计有广义狭义之分，广义上可以理解为“设计是从无到有的创造，创造新的、有用的事物”。狭义上的“设计”，即美学实践领域内的，甚至仅限于实用美术范畴内的各种相对独立的构想与创造过程。设计主要包括广告设计，标志设计，产品设计，服装设计，环境设计等。
市场：市场是商品经济运行的载体或现实表现，是买方与卖方进行商品交换的场所,是商品流通领域反映商品关系的总和。市场通常由一群有不同欲望和需求的消费者所组成。无论什么样的企业,什么样的产品,都服务于市场,受市场所支配和制约。
设计和市场的关系：
市场的发展造就了设计上的繁荣。从历史发展角度看，市场经济高度发展的时期，也是艺术文化繁荣的时期。设计的每一次飞跃和进步，都处在社会经济高度发达的时期。由于社会经济的发展，人民的需求不只体现在物质上，更加体现在精神和审美上。产生了大量的设计的需求，客观上为设计发展提供了市场条件。
设计要取得成功的关键就是要适合市场。也就是说，企业推向市场的产品必须满足和符合消费者的需求。市场中的消费需求和消费动态决定了企业在产品开发和设计时的基本定位和方向。因此，具备敏锐的市场洞察力，及时地把握市场导向，并且善于运用设计去满足和引导市场消费是必不可少的条件。
优秀的设计可以提高市场产品的附加价值，例如苹果公司的imac，当时的苹果并没有过人的技术，但是依靠优秀的产品设计，imac在售价比竞争对手高的情况下依然在市场上大获成功。这就是优秀设计对于产品附加值的体现。在市场商品过剩的情况下，消费者对产品的需要越来越细致。简易的包装，粗糙的外型，将无法吸引消费者的目光。设计不仅满足的是人们不断增长的物质需求，更是满足了人们的精神需求，优秀的设计可以增加产品的竞争力，增加经济效益和社会效益。因此，搞好设计具有很强的现实意义。（案例填充合理即可）
2、设计师的社会意识表现在哪些方面。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
设计从本质上说是一和社会性的工作，设计师是为社会为大众所从事设计的，设计师没有权利和可能标榜自己的设计是“为个人表现的设计”，因此，设计是“为人民服务”的，是为大众服务的。设计的目的最终是为了使用这种产品或服务大众，其本质内涵决定设计师所具备的社会意识和责任，其社会意识是服务意识、奉献意识和协作意识。
服务意识：要求设计师自觉地具有一种内在的、自觉的服务精神、品格和态度。在设计中一切为用户着想，为大众而服务，这是设计的立足点，也是设计师必须具备的基本素质之一。设计，这是一个为大众服务和奉献的职业，服务和奉献应当成为根本的必须遵循的职业道德，一名优秀的职业设计师，应当是一位最具服务精神和奉献品格的人。
奉献意识：与服务意识密切相关，服务是奉献的基础，奉献是服务意识的上升形态，对于设计师来说，奉献既是一种精神，一种工作态度，又是一种十分具体的行为，它既表现在具体化的设计作品之中，又贯穿在所有的设计过程之中，贯穿在设计师生的设计实践与理想追求之中。奉献意识既是理想的又是现实的，既是精神的又是物化的，但绝不是虚幻的。
协同意识：又称作协作意识，这也是设计本质的一种内在规定性。在当代大工业生产情况下，一方面分工越来越细、 越来越专业化，就越来越需要协同与协作。随着现代设计的发展，以产品设计为主的各类设计其复杂性越来越大，现代科学技术和程度越来越高，要求各学科之间的协同性也越来越高，因而，协同能力和协作精神已成为设计成功的重要因素，也应成为设计师自身优良素质的一个重要方面，这就要求设计师自觉地培养这种协作精神。
3、以具体作品来分析唐代金银器的装饰风格。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
穆宗到唐未（公元821-907年），器形种类繁多，盒、碗类器物出现高圈足，仿生器形更多一些，流行四等分、五等分的装饰手法。金银器四又代表了金属工艺的最高水平。唐代金银器从器物种类来说，可以分为食器、饮器、容器、药具、日用杂器、装饰品及宗教用器。
唐代金银器不仅种类繁多，而且纹饰极为丰富。其特点是，初唐时期，无论器型还是纹饰，都具有明显的波斯萨珊朝风格，纹饰以凸棱、连珠纹及单点动物纹为常见。
另外，以纤细的缠枝忍冬、四瓣或八辦花及线条简略的折枝花为主，花与人物相衬时结构松散。如八棱带柄杯、花银高足细柄杯、胡人像银扁壶及凸雕虎纹银壶，即是典型之器。
陕西省西安市南郊唐窑藏歌舞使八棱金杯，高6.5厘米，口径7厘米，足径4.3厘米。金杯腹以棱面为单位，各作一高浮雕男子，或歌舞、或捧物，神态自然。人物四周环以金珠，杯把作联珠圈状，指垫两侧各作高浮雕的老人 头像，深鼻高目，长髯下垂，具波斯特色。
还有唐舞伎联珠柄八棱金杯，高6厘米，口径6厘米，金质。口沿外侈呈八角形，腹内收，为8棱，联珠环把，上有圆蔽遮。八棱圈足，足沿外撇。内壁素面，外壁口沿下和底沿上各饰一周联珠纹，杯身每楼饰一条联珠纹，将杯身分成8个长方形，每个长方形中有一舞使，姿态各异。
唐歌舞狩猎纹八瓣银杯高5.1厘米，口径9.1厘米，足径3.8厘米，银杯为波斯流行样式。杯腹部分为8面，每面在鱼子地上分刻仕女游乐和男子狩猎纹，下腹莲辦内各饰宝相花，圈足外壁刻六般覆莲。杯内在水波纹地中刻一象头，间以游鱼和莲叶，指垫上刻一大头鹿。
4、简述荷兰风格派的鲜明特征。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
荷兰风格派是一些艺术家、设计家在 1917-1928 年组成的松散团体，也是现代主义重要的组成部分。他并不具有完整的结构和宣言，同时也与包豪斯等艺术、设计院校完全两样。主要组织者是杜斯伯格，而 维系此集体的中心是《风格》杂志。唯一能够展示风格派风格的展览是 20 世纪 20 年代中期在巴黎举行的 展览。风格派努力把设计、艺术、建筑作为一个有机整体。强调合作，强调联合基础上的个人发展，强调 个人、集体的平衡。通过各部件的联系组成有理想主义意义的结构是风格派的关键。但它实践中矛盾冲突 不断，造成了风格派的早期分裂。代表人物有杜斯伯格、蒙德里安、里特维特等。
风格特征
1、把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除,变成最基本的几何结构单体，或者称为“元素”
2、把这些几何结构单体，或者“元素”进行组合,形成简单的结构组合，但是，在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性;
3、对于非对称性的深入研究与运用;
4、对于纵横几何结构，以及基本原色和中性色非常特别的反复运用。
设计思想
1、坚持艺术，技术，设计艺术的社会作用
2、认为普遍性和特殊性，个人和集体间有一种平衡。
3、对改变机械主义，以及新技术在设计艺术中的作用，有一种浪漫主义和乌托邦色彩
4、坚信艺术和设计具有改变未来的力量， 具有改变个人生活和生活方式的力量
5、简述俄国构成主义设计。
参考答案：大家结合相关要点进行阐述。
1917 年俄国十月革命成功后建立的苏维埃共和国也成为现代设计的探索地，在革命成果的鼓舞下，一批年轻的建筑家、艺术家和设计师组织起来，试图在建筑艺术、平面设计和服装设计等方面探索出一种能代表新政权的形式，他们的探索带有为无产阶级服务的政治色彩。俄国的现代设计探索被称为“构成主义运动”，构成主义以表现设计的结构为目的，设计师和艺术家把设计当作工程师建设桥梁或水渠一样操作，他们富有机械美感的设计也影响了包豪斯的设计风格。无论从它的深度还是探索的 范围来说，都毫不逊色 于德国包豪斯或者荷兰的“风格派”运动。但是，由于这个前卫的探索在1925年前后遭到斯大林的扼杀， 因此，没有能够像德国的现代主义那样产生世界的影响，这是非常令人遗憾的。构成主义的代表人物有马列维奇和塔特林等。
俄国构成主义的现代设计风格是：
（1）受到立体主义和未来主义风格的影响；
（2）带有强烈的政治色彩和朴素无华的无产阶级特征；
（3）版面编排采用杂乱无章的方法，表示与传统的、典雅的古典方式决裂；
（4）探索摆脱传统后的单纯结构和 功能。
特点：艺术和技术不可分；标榜设计的思想性、形式性、民主性；“结构”是设计的出发点，非具象的简单几何。
四、论述题（每题20分，共60分）
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